英国教育如何激活英伦创意

“英国创意产业发展得好，就是因为在它的背后，英国的创意教育提供了全力支持。”在近日举办的2015英国创意作品展开幕式上，英国驻华大使馆文化教育公使艾琳在谈及英国创意产业发展时如是说。

作为最早提出“文化创意产业”概念的国家，去年英国的创意产业年收益高达714亿英镑。艾琳介绍说，目前英国的创意产业发展保持了非常好的增长速度，在英国国民经济中占比达12%，全国创意产业相关从业人员超过200万人，“英国创意教育就为它的发展起到了人才支持的作用”。

在北京三里屯太古里橙色大厅，超过360件集“不可思议”与“脑洞大开”为一体的“英伦制造”设计作品亮相今年英国创意作品展。展览不仅有设计界大师和留英杰出校友的得意之作，也有不少英国设计类名校的作品，许多前沿设计都是首次“空降”中国，360°展示了英伦设计的“敢想”和“敢做”。

比如，有以鲨鱼皮和骨骼为创作灵感的时尚鞋履、展现3D电子游戏场景的高科技定制眼镜Oculus Rift，也有用伦敦地铁站废旧报纸为原材料做成的环保座椅、使用激光切割和蚀刻技术制作的服装……

“英国的教育会帮助学生把自己的创意表达出来，他们可以把在教育中学到的技能付诸实践。”艾琳说。

那么，英国教育到底是如何助跑英伦创意的呢？

英国普利茅斯大学副教授大卫·希尔顿认为，艺术教育和创意培养，很重要的一点是培养学生勇于尝试、不怕失败的探索能力。在艺术教育中，很多问题都是没有精准答案的，最重要的是整个发展过程。要培养学生的创意，必须要让学生投身到制作过程中，这一点，每个老师都有自己不同的方法。

谢菲尔德哈勒姆大学教授罗杰·贝特曼非常鼓励学生学习研究新的技术。他说，为了让学生了解最新的技术，老师往往将怎么运用新技术的决定权交给学生，老师只是把技术呈现给他们，而不规定具体的方向。

在对学生的成绩考核上，英国大学对创意作出明确要求。以罗杰·贝特曼负责的学校硕士生设计课程为例，6个评估学生成绩的标准中，其中一个就是“创意冒险”。

“‘创意冒险’不是看学生的创意，而是看他们是否以一种有创意的方式进行冒险。当然每个具体的项目，评估他们创意占比的权重是不一样的，比如有的项目比较注重沟通或研究，我们会把创意占比的权重稍微调低一点。”罗杰·贝特曼说。

谈及中英两国在创意教育方面的不同之处，艾琳认为，据她了解，中国有像四川美术学院这样培养了很多具有创意学生的学校，学生毕业后在国际上享有盛誉，这说明中国其实并不是没有创意教育，只是英国的创意教育覆盖面会更广，创意和创新可以直接为行业发展做贡献。

另一名来自谢菲尔德哈勒姆大学的马克·菲利普斯教授提到，中国和其他国家学生去英国学习创意类专业时，都会犯一个错误：在呈现自己作品时以为我们想看到的是他们的作品，但其实我们更希望看到他们的制作过程，从一开始到作品设计结束的思考过程，我们希望了解他们在作品设计的各个阶段都遇到了哪些问题，如何解决，为什么要这样解决等等。

“目前，越来越多去英国读书的中国学生都选择创意类的学科。”艾琳表示，英国教育不仅是教会学生知识，还会教学生找到未来职业发展的机遇。（实习生 吴嘉怡 记者 诸葛亚寒）