中小学艺术教育的蓬勃发展：法国是如何做到的？

　　享有“世界文化艺术之都”美誉的法国具有独特的文化底蕴和丰富的文化遗产。文化艺术的繁荣使得法国在工业设计、艺术设计领域取得了有目共睹的世界领先地位。法国第18任总统戴高乐说过：“艺术是真正能够驱动民众敏感度、想象力和创造力最重要的工具。”这样的观念带来的是长久以来法国政府对文化艺术的重视和扶持。

　　教什么?怎么教?

　　法国中小学艺术教育以艺术教学为基础，贯穿学校教育的全部过程，强调理论与实践紧密结合，具有广泛的社会参与度。相关统计显示，法国60%的音乐剧或戏剧观众是青少年，8~12岁儿童在博物馆参观者中的比例高达76%。值得注意的是，法国中小学艺术教育注重青少年艺术启蒙，而非专业技能培养。民众对艺术的尊重、良好的社会环境、艺术教学与社会实践的结合，均有助于提高青少年的艺术鉴赏能力，并激发其创作热情。

　　音乐艺术教育：课堂教学与实践相结合

　　法国音乐教学始于幼儿园，小学和初中持续开展，高中阶段期望继续学习的学生也可以获得学习机会。教学内容主要包括声乐与合唱艺术、管弦乐实践等。合唱可以锻炼学生的记忆能力，增强团队凝聚力，并促使学生了解音乐遗产。除课堂声乐教学之外，音乐教学还强调歌唱实践活动，包括合唱团、管弦乐实践等。管弦乐实践将课程转变成乐团排练，通过集体排练促进学生乐器演奏水平的提升。

　　视觉艺术教育：开设选修课程，提供大量课外活动

　　在初中开展初级视觉艺术教育，在高中开设“创造和艺术活动”选修课程，并开展艺术专业教学。同时，学校会根据自愿原则向学生提供大量课外活动，如艺术和文化项目班、艺术工作室、艺术家驻场等。通过参与文化活动，与艺术家及其作品面对面，学生能够增强求知欲，丰富个人的文化艺术世界。

　　普及艺术史教育

　　面向中小学学生普及艺术史教育。艺术史教育能够使青少年通过发掘不同领域、时期和文明的艺术作品获得文化知识。不同科目的教师通常会围绕同一个方案开设多学科艺术课程，一般由历史、地理、美术和音乐教师担纲。

　　人们对艺术的兴趣很大程度上取决于其童年时代的接触和培养。艺术教育对于个体的全面发展和创造力的提升具有重要的推动作用。在中小学开展艺术教育对于促进社会文明的发展和艺术创作的繁荣具有举足轻重的作用。法国政府一向重视青少年艺术教育，其成功的中小学艺术教育对于提升青少年的艺术鉴赏能力和创造力起到了不可替代的作用，对促进社会文明的发展和艺术创作的繁荣具有举足轻重的作用，对法国经济、社会发展和大国形象的确立发挥了至关重要的作用。